Это число подчеркивает его статус одного из ведущих мировых музеев мозаики.

Музей, открытый в 2011 году Министерством культуры и туризма Турции на площади 30 тысяч квадратных метров вдоль древнего Шёлкового пути, хранит уникальные мозаики, найденные при раскопках на виллах у реки Евфрат. Среди его ключевых экспонатов — знаменитая мозаика «Цыганка», статуя Марса и римские фонтаны. С приходом весны и началом туристического сезона количество посетителей увеличилось.

Музей, удостоенный Президентской премии в области культуры и искусства, остаётся одним из главных культурных центров юго-востока Турции, привлекая как местных, так и иностранных гостей. По словам директора Озгюра Чомака, музей играет важную роль в развитии туризма региона и является обязательным пунктом для большинства туристов, посещающих Газиантеп.

После спада посещаемости из-за пандемии COVID-19 и февральских землетрясений 2023 года, число посетителей начало расти. В 2024 году музей посетило 466 тысяч человек, а в 2025 году был зафиксирован рекордный показатель — 616 тысяч. Несмотря на холодную зиму в начале 2026 года, текущие результаты позволяют надеяться на новый рекорд по итогам года. С улучшением погоды ожидается дальнейший рост числа туристов.

Интерес к музею остаётся высоким как внутри страны, так и за её пределами. По словам гидов, иностранные туристы, в том числе из Германии, активно посещают регион, а отели в Газиантепе на весенний сезон забронированы уже на несколько месяцев вперёд.

В районе Олту провинции Эрзурум началось воплощение культурного проекта, который должен завершиться через год. Инициатива носит название «Культурные сокровища встречаются с молодежью» и направлена на создание современного общественного пространства.

Храм, возведенный в XIX веке, предположительно между Русско-турецкой войной 1877–1878 годов и Октябрьской революцией 1917 года, имеет площадь около 480 квадратных метров. Реставрация, длившаяся четыре года, была завершена в 2022 году благодаря поддержке региональных и местных властей.

Подписанное соглашение между структурами развития региона и муниципалитетом предусматривает не только адаптацию здания под библиотеку, но и обустройство прилегающей территории, создание социальной инфраструктуры, интерьерное оформление и оснащение всем необходимым для функционирования культурного центра.

По словам представителей региональной администрации, проект нацелен не только на сохранение архитектурного наследия, но и на его переосмысление в важный социальный ресурс, способствующий образованию и культурному развитию. Местные власти также рассматривают возможность открытия в библиотеке формата «книжного кафе», где посетители смогут читать и проводить время в неформальной обстановке.

Ожидается, что проект не только привлечет молодых людей, но и повысит туристическую привлекательность района Олту.

Государственный академический театр имени Моссовета впервые представил в Турции постановку «Тартюф» по пьесе Жан-Батиста Мольера, которую поставил художественный руководитель театра, заслуженный деятель искусств РФ Евгений Марчелли. Оба показа, состоявшиеся 8 и 9 апреля, прошли с аншлагом, сообщает корреспондент ТАСС. Спектакль был частью XXV Международного театрального фестиваля имени Сабанджи, который проходил в Адане на сцене Центра сценических искусств 01 Burda. Зал рассчитан на 600 человек, поэтому труппе театра Моссовета пришлось адаптировать камерный формат спектакля, рассчитанный на 50 зрителей, как это было во время московских показов. Билеты на «Тартюфа» были распроданы задолго до начала гастролей.

Главные роли в постановке исполнили народная артистка РФ Ольга Остроумова, заслуженные артисты РФ Виталий Кищенко и Валерий Яременко, а также Дарья Балабанова и другие актёры. «Спектакли прошли при полных залах. С замечательной реакцией! И мы счастливы, что нас поняли», — поделилась впечатлениями Ольга Остроумова после показов.

XXV Международный театральный фестиваль в Адане организован турецкими государственными театрами. В этом юбилейном году в фестивале участвуют театры из Великобритании, Нидерландов, Грузии и Турции. Театр Моссовета стал единственным российским театром, представленным на этом фестивале. Для коллектива эти гастроли в Турции стали первыми за более чем сто лет.

Выставка приурочена к столетию Фонда Вехби Коча. Куратор Эмре Байкал представил проект, который демонстрирует развитие учреждения с момента его основания в 2010 году на улице Истикляль до нынешнего местоположения в районе Долапдере.

Экспозиция включает более 300 произведений, среди которых работы из коллекции музея и новые творения, созданные специально для этой выставки. Первая часть выставки, состоящая из 39 работ 27 художников, фокусируется на 15-летнем опыте музея в развитии художественного производства как коллективного процесса, включающего авторов, кураторов и зрителей. Среди участников — Фюсун Онур, Али Казму, Саркис, Айше Эркмен и другие мастера, работающие в различных направлениях, от инсталляции до звукового искусства.

Выставка переосмысливает ранее представленные работы, размещая их в новых контекстах и создавая дополнительные смысловые связи. Пространственно проект охватывает несколько уровней здания: от фасада и входной зоны до нижних галерей и перформативных площадок. Экспозиция организована как последовательное перемещение зрителя через темы памяти, трансформации природы, архитектуры и границ между общественным и личным.

Концепция выставки предполагает двухчастную структуру: вторая глава откроется в октябре 2026 года и представит обновлённую экспозицию с новыми произведениями. Параллельно с выставкой издан каталог, включающий более 300 работ, что подчеркивает исследовательский и архивный характер проекта. Таким образом, «Work in Progress» — это не просто ретроспектива, а попытка зафиксировать динамику художественного процесса как открытой и непрерывно развивающейся системы.

Коллекция, собранная коллекционером Мехметом Чеби и охватывающая временной промежуток с XVI века до начала XX столетия, представлена в Культурно-художественном центре Топхане-и Амире Университета изящных искусств имени Мимара Синана. Выставка, получившая название «Великолепные карманные часы из коллекции Мехмета Чеби», была торжественно открыта с участием заместителя министра культуры и туризма Батухана Мумджу, губернатора Стамбула Давута Гюля, мэра района Фатих Мехмета Эргюна Турана и начальника полиции Стамбула Селами Йылдыза. После церемонии разрезания ленты гости ознакомились с экспозицией и получили информацию о представленных экспонатах.

Советник коллекции Юсуф Шимшекчакты заявил, что 305 карманных часов демонстрируют развитие часового дела — от примитивных механизмов с цепным приводом до современных систем. Он также подчеркнул, что в коллекции есть дипломатические подарки и часы с портретами османских султанов. В период правления Абдулмеджида I швейцарский часовщик Огюст Курвуазье был приглашён в Стамбул для создания миниатюрных эмалевых портретов султана на основе девяти эскизов. Эти портреты затем вставлялись в часы, которые использовались как дипломатические дары. На выставке представлено около десяти таких экземпляров.

Шимшекчакты также отметил значимость османского рынка для европейского часового производства в XVIII–XIX веках. Некоторые часы того времени имеют надпись «Для османского рынка» и отмечены арабскими цифрами. В экспозиции также присутствуют предметы, связанные с международной дипломатией, такие как часы с портретом, подаренные российским императором Николаем I британской королеве Виктории.

Выставка открыта для бесплатного посещения до 9 апреля ежедневно с 10:00 до 18:00.

Эти здания, построенные более ста лет назад, сохраняют свою оригинальную архитектуру и вскоре будут включены в туристическую сферу. Работы проводятся в рамках проекта Министерства культуры и туризма под названием «Наследие для будущего».

Силлион известен своей долгой историей, насчитывающей около 7000 лет, и является одним из центров цивилизации. Город пережил множество эпох, включая эллинистический, римский, византийский и сельджукский периоды. Его мощные укрепления позволили ему устоять перед натиском Александра Македонского. В последние годы здесь жили общины йоруков-туркменов, которые внесли свой вклад в культурное наследие города.

Реставрация домов, начатая под руководством доцента Мурата Ташкырана из университета Памуккале, почти завершена. Один из восстановленных домов стал местом съёмок культового турецкого фильма «Мост» с Кадиром Инаныром в главной роли. Этот дом получил название «Дом Кадира Инаныра».

Ташкыран отметил, что дома внесены в реестр объектов культурного наследия и были отреставрированы с целью сохранения их исторического значения. После завершения работ здания получили новые функции: в одном из них разместилась библиотека для исследователей археологии, искусства и истории, в другом — цифровая археологическая лаборатория, а третий дом используется как гостевой.

Основная цель реставрации — сохранение культуры йоруков-туркменов и интеграция Силлиона в туристический потенциал Антальи. Посетители смогут познакомиться с традиционными архитектурными особенностями домов, такими как очаги и уединённые внутренние пространства.

Ташкыран также рассказал об уникальной истории одного из домов, который стал местом съёмок фильма «Мост». Некоторые актёры фильма, такие как Неджла Назыр и Фикрет Хакан, до сих пор живут в районе Силлиона, и посещение дома вызывает у них тёплые воспоминания.

Музей Сакыпа Сабанджи в Стамбуле распахнул свои двери для посетителей с новой выставкой, которая теперь будет постоянной. Согласно информации от музея, коллекция, которую Сакып Сабанджи начал собирать в 1970-х годах, пополнялась новыми приобретениями и долгосрочными займами. В настоящее время произведения представлены в современных галереях учреждения. Выставка охватывает период от поздней Османской империи до первых лет Турецкой Республики и включает в себя не только живопись, но также фотографии, открытки и архивные документы. Это позволяет проследить эволюцию турецкого искусства в широком культурном контексте.

Экспозиция представляет собой своеобразное путешествие — от османской живописи XIX века до современного турецкого искусства. Она охватывает ключевые этапы развития, такие как появление художественного образования в военных школах, влияние императорского двора и ранние формы академического обучения. Также рассматриваются темы от ранних ню и первых выставок до влияния европейских модернистских течений и поиска локальной идентичности в модернистском искусстве. Экспозиция демонстрирует, как турецкая живопись формировалась в различные исторические периоды.

Особое внимание уделяется влиянию международных художественных направлений, таких как импрессионизм, экспрессионизм и кубизм, на турецкую живопись. Выставка также включает долгосрочные заимствования из различных собраний, среди которых архив Эмирган музея, архив Авни Лифиджа, коллекция открыток Сейхуна Бинзета, собрание Дома культуры и искусства Фейхамана Дурана Стамбульского университета, коллекция Недрет Куран, а также частные собрания семей Аксой и Мерей.

Кроме произведений искусства, отдельный раздел экспозиции посвящён исследованиям, консервации и реставрации. Он представляет научные проекты музея под названием «За пределами видимого».

Музей Пера в Стамбуле удостоился награды «Лучший музей» на второй церемонии вручения премии в сфере искусства и культуры Турции, которая отмечает заслуги организаций и деятелей в этой области. Награда была присуждена за программу, включающую временные выставки, экспозиции из собственных фондов, академические исследования и культурные мероприятия.  

В заявлении музея отмечается, что в настоящее время он проводит масштабную выставочную программу, охватывающую живопись, керамику, дипломатию и историю музейного дела. Одной из новых временных экспозиций стала выставка «На набережной: жизнь и искусство Халиля Паши», посвященная жизни и творчеству этого выдающегося представителя турецкой живописи эпохи перехода от Османской империи к республике. Выставка демонстрирует, как личная жизнь художника влияла на его творчество.  

Параллельно с этим продолжаются выставки из музейных коллекций, исследующие различные аспекты культурной истории Анатолии. Среди них — экспозиция «Искусство весов и мер», прослеживающая четыре тысячи лет социальной и экономической истории региона через эволюцию систем измерения и торговли. Также представлена выставка «Необыкновенный Минас: история вдохновения и новаторства в кютахийской плитке и керамике», посвященная работам мастера Минаса Аврамидиса и его влиянию на традиционное искусство изготовления изразцов в Кютахье.  

Посетители музея могут ознакомиться с экспозициями «Пересекающиеся миры: послы и художники» и «Осман Хамди Бей», которые объединяют различные темы: от дипломатических отношений между Османской империей и Европой до роли искусства в межкультурном диалоге, от традиционной керамики до музейного и художественного наследия.  

Музей Пера продолжает оставаться важным культурным проектом фонда Суна и Инан Кырач. Благодаря выставкам, привлекающим внимание как на национальном, так и на международном уровнях, музей укрепляет свою роль в культурной жизни страны благодаря коллекциям, научным исследованиям и общественным программам.  

Музей открыт со вторника по субботу с 10:00 до 19:00, а по воскресеньям с 12:00 до 18:00. Для посетителей предусмотрены два периода бесплатного посещения. По пятницам в рамках программы «Длинная пятница» все желающие могут бесплатно посетить музей с 18:00 до 22:00, а по средам в рамках программы «Молодежная среда» бесплатный вход предоставляется студентам.

Археологический отряд, проводящий первые масштабные раскопки в храме Деметры–Коры, обнаружил около трёх тысяч маленьких сосудов для воды, известных как гидриски. Храм, посвящённый богине земли и плодородия Деметре и её дочери Персефоне, расположен в древнем городе Айгай на западе страны. Предполагается, что терракотовые сосуды использовались для жертвоприношений и ритуалов очищения. После реставрации находки временно размещены в специальном хранилище.

Профессор Юсуф Сезгин, руководивший раскопками, рассказал, что проект Министерства культуры и туризма «Наследие для будущего», в рамках которого велись работы, длился с апреля 2025 года и занял шесть–семь месяцев. Хотя храм был открыт ещё в 1880-х годах, его детальное исследование началось только сейчас.

Сезгин отметил, что регион, где находится храм, отличается засушливым климатом и сложным рельефом. Деметра, богиня плодородия, играет ключевую роль в сельском хозяйстве этой местности. Во время обрядов ей приносили чистую воду в маленьких терракотовых сосудах, которые затем складывали в специальной зоне. Именно это место и было найдено археологами.

По словам Сезгина, найденные 3 000 гидрисков, возможно, составляют лишь часть всех сосудов, захороненных на этом участке. Продолжение раскопок запланировано на 2026 год.

Сезон раскопок 2025 года завершился в Айгае, одном из двенадцати эолийских городов западной Анатолии. По данным археологической команды, в прошлом году древний город посетили от 25 000 до 30 000 человек, что значительно больше, чем 15 лет назад, когда их было около 1 500. Несмотря на отсутствие общественного транспорта и билетной системы, число туристов растёт.

Месут Гюнеш, который посетил Айгай с группой из 21 человека из Измира, назвал это место любимым зимним направлением. «Это один из наших любимых маршрутов. Летом здесь трудно из-за нехватки воды, а февраль — самое подходящее время для посещения. Мы провели здесь около полутора часов и были очень довольны», — поделился он.

Мастера используют глину, добываемую из бывших русел реки Кызылырмак, и следуют технологиям, которые они переняли у предков. Весь процесс создания изделий, от подготовки глины до обжига, выполняется вручную.

Мюмтаз Йоргун, которому 58 лет, начал работать в мастерской в возрасте семи лет. Он обучил ремеслу своего сына, племянников и детей соседей. Раньше они изготавливали в основном кувшины для воды и горшки для сыра, но теперь их продукция включает кухонную посуду, сосуды и горшки, востребованные в ресторанах.

Другие мастера отмечают возрождение интереса к традиционной керамике, особенно к глиняной посуде для приготовления пищи. Ремесло Йоргунов насчитывает уже пять поколений, и его история насчитывает около пятисот лет.

По словам мастеров, профессия гончара перспективна, но сложна в освоении, поэтому молодых учеников немного.